О разработанной Стратегии развития креативных индустрий в Омской области до 2036 года БК55 поговорил с создателем бренда «Просто шапка» Еленой Харламовой.
В конце августа состоялось первое заседание экспертного совета по развитию креативных (творческих) индустрий в Омской области. В его рамках была представлена разработанная Стратегия развития креативных индустрий в Омской области до 2036 года. Такая работа была проведена по поручению губернатора Виталия Хоценко.
В Стратегии определены шесть приоритетных направлений креативных индустрий в регионе: «Гастрономия», «Программное обеспечение», «Архитектура и урбанистика», «Исполнительские искусства», «Арт-индустрия», «Мода»
Разработанный документ направлен на экономический рост, формирование собственного креативного бренда и в целом — повышение привлекательности Омской области для работы и жизни. Подробнее о внимании к креативному бизнесу, стратегии его развития и объемах этого рынка в Омской области БК55 поговорил с создателем бренда «Просто шапка» и председателем комитета по креативным индустриям омского отделения «Опоры России» Еленой Харламовой.
— Состоялось первое заседание экспертного совета по развитию креативных (творческих) индустрий в Омской области. В рамках Совета была представлена разработанная Стратегия развития креативных индустрий в Омской области до 2036 года. До этого в прошлом году вы участвовали в защите концепции развития креативных индустрий Омской области, которая проходила в Москве. В целом сколько времени заняла подготовка такого документа и на каком этапе к нему подключили бизнес?
— Работа над концепцией началась практически за год до ее защиты. Первым большим этапом стало самообследование региона: необходимо было понять, в каком состоянии сегодня находятся креативные индустрии в Омской области. Оценивалось сразу несколько параметров — вклад креативных индустрий в экономику региона, количество и состояние предпринимательских и профессиональных сообществ, наличие образовательных программ и системы подготовки кадров, инфраструктуры и так далее.
Важно, что бизнес подключился к этой работе не на финальном этапе, когда документ уже был написан, а практически с самого начала. По инициативе Агентства стратегических инициатив была сформирована региональная экспертная группа, в которую вошли предприниматели, представляющие разные направления креативных индустрий. Поэтому уже на этапе самообследования мы могли сопоставлять статистические данные с тем, как ситуация выглядит непосредственно изнутри бизнеса.
— Какие основные блоки прописаны в Стратегии?
— Стратегия развития креативных индустрий по своей структуре похожа на любой серьезный стратегический документ. Сначала проводится анализ общих тенденций — что происходит с креативной экономикой в стране и мире, затем отдельно анализируется ситуация в Омской области: наши ресурсы, сильные и слабые стороны, существующие ограничения и точки роста. Далее определяются цели и задачи, приоритетные направления, возможные сценарии развития, механизмы реализации Стратегии и ожидаемые результаты.
Но, на мой взгляд, особенно важная часть — это переход от стратегии непосредственно к действиям. Для шести приоритетных направлений креативных индустрий разработаны отдельные дорожные карты с конкретными мероприятиями. Сейчас они находятся в процессе согласования с профильными профессиональными и предпринимательскими сообществами. И здесь как раз очень важно участие самого бизнеса: дорожные карты должны отвечать реальным запросам индустрий, а не существовать исключительно как административный документ.
— Что в целом дает разработка Стратегии региону и креативному бизнесу?
— В первую очередь Стратегия позволяет провести своего рода инвентаризацию: понять, что у нас уже есть, какие индустрии наиболее развиты, где сформировались сильные предприниматели и сообщества, какие существуют компетенции, инфраструктура и образовательная база. Одновременно становятся видны направления, по которым регион пока заметно отстает или где существуют системные ограничения. А дальше на основании этого анализа можно уже не распылять ресурсы, а определять конкретный вектор развития: какие направления являются для Омской области приоритетными, где у нас есть потенциал для роста и какие меры поддержки действительно могут дать результат.
Для бизнеса важно и само признание креативных индустрий отдельным сектором экономики. Когда появляется стратегия, появляются измеримые цели, ответственные, дорожные карты, инструменты поддержки. То есть разговор о креативной экономике постепенно переходит из достаточно абстрактной плоскости в практическую.
— В рамках стратегии определены шесть приоритетных направлений креативных индустрий в Омской области: «Гастрономия», «Программное обеспечение», «Архитектура и урбанистика», «Исполнительские искусства», «Арт-индустрия», «Мода». Почему, на ваш взгляд, именно они определены как приоритетные?
— При выборе приоритетов учитывался целый набор показателей. В первую очередь это экономические параметры: количество компаний, обороты, налоговые поступления, занятость. Например, гастрономия и разработка программного обеспечения — это уже достаточно крупные для региона направления с заметными экономическими показателями. И здесь вполне логична стратегия «усиливать сильное»: если в регионе уже сформировалась индустрия, есть компании, компетенции и рынок, поддержка может дать больший мультипликативный эффект.
Также учитывались представленность индустрии в регионе, наличие профессионального сообщества, профильного образования и сильной школы, узнаваемых представителей отрасли.
— Из этих шести направлений в Омской области какое, на ваш взгляд, наиболее наполнено, например, по количеству компаний, и какие направления надо подтягивать?
— Если смотреть именно на количество компаний, наиболее крупными направлениями сегодня являются гастрономия, программное обеспечение, архитектура и урбанистика. Но здесь есть важная проблема: пока сама система подсчета креативных индустрий несовершенна. В значительной степени статистика строится на ОКВЭДах, причем большое значение имеет основной вид экономической деятельности компании. Из-за этого часть бизнеса, который фактически относится к креативным индустриям, может просто не попадать в статистику.
Хороший пример — индустрия моды. Значительная часть локальных брендов одежды имеет основным ОКВЭДом серийное производство одежды, тогда как в перечень креативных индустрий могут попадать более узкие виды деятельности, например, изготовление одежды по индивидуальному заказу. В итоге мы видим определенный парадокс: бренды существуют, создают собственный дизайн, коллекции, работают с локальной идентичностью, продают продукт, но статистически могут не учитываться как часть креативной экономики.
Поэтому я бы пока достаточно осторожно относилась к прямому сравнению индустрий исключительно по количеству компаний. Думаю, еще предстоит совершенствовать саму методику учета, чтобы увидеть реальный масштаб этого сектора экономики.
— Теперь работает экспертный совет по развитию креативных (творческих) индустрий. В чем его задача?
— На мой взгляд, одна из главных задач экспертного совета — быть связующим звеном между государством и непосредственно участниками рынка. Предприниматели и представители профессиональных сообществ могут транслировать реальную ситуацию внутри индустрий: какие существуют барьеры, чего не хватает для развития, какие меры поддержки действительно востребованы, а какие на практике не работают.
— Мы видим серьезное внимание и ставку на креативные индустрии, в том числе на федеральном уровне. Нет ли опасности, что в желании получить большую финансовую отдачу от креативных индустрий «творческий бизнес» может потерять свою самобытность? Или креативный бизнес заинтересован в более серьезном внимании и поддержке государства?
— Я бы здесь вообще не противопоставляла творчество и экономику. Возможность зарабатывать на собственных идеях не делает продукт менее самобытным. Скорее наоборот: устойчивый бизнес дает автору возможность продолжать создавать продукт, развивать команду, экспериментировать и не зависеть исключительно от грантов или собственного энтузиазма.
Мне кажется, важнее другое — понимать специфику креативного бизнеса и не пытаться применять к нему исключительно те же критерии, что, например, к промышленному предприятию. Не все эффекты здесь можно измерить только оборотом или количеством созданных рабочих мест. Креативные индустрии создают еще и нематериальную ценность: формируют образ территории, локальную идентичность, делают города привлекательнее для жителей и туристов, создают новые смыслы и в конечном итоге влияют на качество городской среды. Важно сохранить баланс — государство создает условия и убирает барьеры, а содержание, идеи и самобытность должны оставаться за самими авторами и предпринимателями. Потому что именно эта свобода и способность создавать что-то новое в конечном итоге и являются главным ресурсом креативных индустрий.
Фото предоставлено Еленой Харламовой