Каждый вечер лицедеи выходят на сцену, чтобы своим талантом вызвать у зрителя прекрасную иллюзию: театр – это вечный праздник, где за пару часов можно прожить целую жизнь и испытать фейерверк чувств, от ликующей радости до искренней ярости и неподдельной скорби. Для актеров театр – это ежедневный, порой изнурительный физический и психологический труд: темная сцена, дежурный свет днем, два часа между дневной и вечерней репетициями, ослепляющий свет рампы вечером… А в коротких перерывах – обычная жизнь обычных людей со своими «тараканами».

ЕВГЕНИЙ СМИРНОВ

Несмотря на четвертое место в рейтинге, «академик» Евгений Смирнов на протяжении уже двенадцати лет остается любимцем самой взыскательной омской театральной публики. Постоянные поклонники ходят «на Смирнова», потому что он обладает редким даром – быть смешным на сцене, хотя в его облике ничего откровенно смешного нет. Границы его дарования сложно определить. Критики в один голос твердят, что профессионализм Смирнова «не колет глаза, как будто его нет вовсе. Как будто все происходит само собой».Его излюбленные жанры, в которых приходится балансировать на острие, – гротеск, фарс, трагикомедия: любое неверное движение – и комедия превратится в кривляние. За годы служения омской Драме великолепный комик сыграл около сорока ролей. И каких! Учительствующий юродивый Фома Опискин в «Селе Степанчикове», мечтательный безобидный безумец Плюшкин в «Брате Чичикове», самодовольный Шалимов в «Дачниках», трогательный до слез Сарафанов в «Старшем сыне»… А чего стоит уморительная троица лекарей (Диареус, Пурген и Флеран) в последней премьере Драмы! Как верно заметила критик Александра Лаврова, «в нем так много всего, что до потолка этому артисту, как до неба».

Личное дело Евгений Смирнов родился 28 декабря 1947 года в с. Горки Горьковской области в семье служащих. В 1967 г. окончил Уфимское училище искусств. Работал в театре Краснознаменного Черноморского флота Севастополя, Севастопольском городском драматическом театре им. Луначарского, Киевском русском академическом театре драмы им. Леси Украинки. Снимался в художественных фильмах. С 1996 г. – актер Омского академического театра драмы. Женат, имеет дочь.

СЕРГЕЙ ФЛЯГИН

Тридцатитрехлетний солист балета Омского музыкального театра Сергей Флягин, по собственному признанию, первые два года «честно отпрыгал в кордебалете», а затем плавно перешел на ведущие партии: Зигфрид в «Лебедином озере», Альберт в «Жизели», Юродивый в «Юноне и Авосе».
В объятиях капризной Терпсихоры будущий заслуженный артист России оказался в пятилетнем возрасте. Это был выбор родителей – военного-папы и музыканта-мамы. Отсутствие хореографических данных с лихвой восполнили отличный музыкальный слух, чувство ритма, артистизм и хороший прыжок, поэтому в Бурятское хореографическое училища мальчика приняли с первой попытки.
Г-н Флягин, исполняющий в родном театре сплошь лирические партии и тайно мечтающий о героической роли Спартака, утверждает, что в балете брал пример с мужественных танцоров: Мариса Лиепы, Владимира Васильева, Александра Годунова, Михаила Барышникова.
В бытовом плане артист балета Сергей Флягин – человек приспособленный: и гвоздь прибьет, и розетку починит, и ужин приготовит.
Учась в Улан-Удэ, он, точно китаец из анекдота, все время хотел кушать, хотя в столовой, вроде бы, кормили от души, да и мама привозила посылки едва ли не каждую неделю. Говорит, стырили как-то с «группой товарищей» «золотой ключик» от столовки и поздними вечерами с удовольствием совершали туда набеги и подчищали хлебушек и остатки снеди. Живя самостоятельно с отроческих лет, Сергей научился вкусно готовить. Одно из его любимых блюд – драники со сметаной. Мама научила нашего героя готовить баклажаны с чесноком, жарить мясо, но больше всего он любит, когда жена делает мясо по-строгановски – первое блюдо, которым она когда-то угостила Сергея.

Как Флягин в «Колосе» жену нашел
К тридцати восьми все балетные – уже пенсионеры, поэтому их стараются почаще направлять хотя бы в местные здравницы: «Меркурий», «Коммунальник», «Колос». В последнем Сергей и нашел себе жену. Лена – директор по продажам в крупной торгово-медицинской компании, приехала в санаторий на выходные с дочкой Дашей. Сейчас она, как когда-то мама Сергея, ходит на все спектакли мужа. Какие любимые? Разумеется, все!

ВАЛЕНТИНА ШЕРШНЕВА

Голос народной артистки России Валентины Шершневой – украшение всех официальных концертов Омска. Тридцать два сезона, проведенные в обществе графов, князей и всякого рода джентльменов, оставили шлейф блестящих побед. И хотя графы и князья были театральными, блеск побед г-жи Шершневой был и остается настоящим.
Ведущая солистка Омского музыкального родилась в глухой калмыцкой деревеньке Большой Царын. Юная Валя пела всегда и везде: в школьном радиоузле, за честь школы и района, а поступать собралась... на факультет иностранных языков Элистинского пединститута. Но незадолго до «госов» директор школы объявил о наборе в музыкальное училище, и Валентина рискнула. Красный диплом и трудолюбие привели юную певицу в Саратовскую консерваторию, где конкурс 70-80 человек на место. Там она встретила и своего будущего мужа, студента духового отделения Игоря Бобрешова.
По иронии судьбы после консерватории Шершневу пригласили в Омск, но она выбрала Петрозаводск, где за шесть с лишним лет спела практически весь классический репертуар – от «Летучей мыши» и «Баядерки» до «Марицы» и «Сильвы». А в Омске актриса реализовала себя не только на профессиональном поприще, но и в социальной сфере. В книге «Мастера сцены» Светлана Яневская, рассказывая про хлопотную жизнь председателя социально-бытовой секции Омского отделения СТД Валентины Шершневой, упоминает трогательную историю сельской учительницы Валентины Кискиной, которая благодаря помощи актрисы переселилась с мужем-участником войны из полуразвалившейся халупы в добротный дом.

Имя для сына
Когда у Валентины Шершневой родился сын, муж прислал ей телеграмму: «Назови Денисом!» На взгляд молодой мамочки, это имя абсолютно не подходило мальчику. Тогда свекровь шлет вторую молнию: «Назовите Кириллом!» Теперь имя не понравилось маме Валентины Алексеевны. Артистка пробовала звать первенца Ромой, пока ее отец, большой шутник, не предложил: «Кличьте его Мандукой (есть в Калмыкии такое мужское имя)! И будет у вас Мандукашка Игоревич!» Положение спасла бабушка: «Мальчик похож на отца, вот и зовите его Игорем». Сказала, как припечатала. На другой день Валентина Алексеевна поехала в ЗАГС и зарегистрировала сына.

ВОСХОДЯЩАЯ ЗВЕЗДА АЛЕКСАНДР КАРПОВ

Александр Карпов, актер Областного театра драмы и комедии «Галерка». В труппе Владимира Витько он служит девять лет, однако по-настоящему большой успех к выпускнику Свердловского театрального пришел лишь в этом году. За роль в спектакле «Деньги для Марии» Александра Карпова назвали «Лучшим актером 2007 года» в Омской области.
Тридцатичетырехлетний лицедей сегодня начинает новый этап жизни. Карпов стал отцом. Пока кардинальных перемен в собственном сознании от появления продолжательницы рода новоиспеченный родитель не заметил. «Надо подождать, когда характер проявится. По этому поводу есть отличный анекдот. «Режиссер с актером два месяца репетировали роль, а на премьере исполнитель все сделал по-другому. Режиссер: «Как так?» Артист в ответ: «Ну, когда ты работал, я же тебе не мешал!» «Свое мнение моя половина, конечно, высказывает на уровне «нра-не нра».
Свое амплуа г-н Карпов определяет так – социальный герой. В тоже время ему вполне по плечу быть героем-любовником, есть в его репертуаре и острохарактерные роли. Карпов признает, что артистом стал спонтанно. «После армии куда-то надо было идти учиться, а так как я силен был только в гуманитарных науках, пришлось сильно подумать, куда смогу подготовиться за два оставшихся месяца. Оказалось только в театральный вуз: надо-то всего: басню, прозу и стихи», – вспоминает Александр Карпов. Роли, о которой мечтает артист, пока нет. Но, глядя на Карпова, можно найти некоторое сходство с известными изображениями нашего земляка художника Михаила Врубеля. Жаль, правда, что пьесы о живописце еще не написали. Может, стоит, раз есть кому сыграть эту роль.

НАТАЛЬЯ РЫБЬЯКОВА

Всего за два с небольшим года пребывания в Омске екатеринбурженка Наталья Рыбьякова успела:
а) стать лауреатом областной театральной премии за лучшую женскую роль (причем, 23-летняя г-жа Рыбьякова оказалась самой молодой актрисой, получившей премию имени Ожиговой);
б) сняться в главной роли в фантастическом фильме молодого омского режиссера Максима Дьячука «Спора»;
в) стать актрисой одного из старейших и лучших театров региона – Омского академического – и сыграть главные роли в двух премьерах прошедшего сезона: «Бэссамэмучо» Евгения Марчелли и «Мнимом больном» Паоло Ланди.
Окончив Екатеринбургский государственный театральный институт, актриса Рыбьякова начала покорение театрального Олимпа в труппе Владимира Витько. Однако, исчерпав себя в роли лирической героини, актриса оставила «Галерку», чтобы реализоваться в Драме. Нынче девушка мечтает сыграть ни много ни мало леди Макбет или Катарину – одним словом, какую-нибудь стерву мирового масштаба. Сердце красавицы пока не занято. Она живет одна и всю себя посвящает служению высокому искусству.

Слабости
Г-жа Рыбьякова обожает сыр. По собственному признанию, еда – ее любимое лекарство от стрессов. Когда нервничает, может «есть, есть и есть».