Молодой режиссер Егор Витько взялся за спектакль по известной пьесе А. Н. Островского. (ФОТО)

Скоро омских зрителей порадует новый спектакль, который представят на сцене «Галерки». Постановку по известной пьесе А. Н. Островского поставил внук худрука Владимира Витько — Егор Витько. Насколько удалось молодому режиссеру поставить этот спектакль по классической пьесе, какие моменты получились удачными, а какие нет, мы решили увидеть собственными глазами, побывав на сдаче спектакля.

Перед показом мы встретились с режиссером-постановщиком  Егором  Витько:

— Для нашего театра жанр драмы достаточно редкий. Мы в основном ставили комедии, фарсы, спектакли — комедии. Артисты истосковались именно по драме, и хотелось взять пьесу с именем. Пришли новые артисты, которым нужно профессионально развиваться. Что касается интерпретаций в постановке, то они касаются внутреннего содержания, сюжет сохранен, убраны лишь некоторые детали. К примеру, образ Паратова построен так, что внутренне идет подготовка его к самоубийству, зритель этого не увидит, но артисту для роли это поможет. В моем понимании Паратов прощается с жизнью и все эти пьянки, цыгане — это лишь завершение его пути. Насчет того, что у него есть золотые прииски, скорее просто фарс, ведь Паратов с легкостью может приврать», — рассказал режиссер.

Написанная Александром Островским еще 1874–1878 годах, эта пьеса до сих пор не теряет своей актуальности. В ней затронуты вечные вопросы: конфликт между внутренним миром человека и внешним — материальным, где деньги играю далеко не последнюю роль.

Действие пьесы разворачивается в большом городе Бряхимове на Волге.

Начало спектакля сразу погружает в мир, где люди живут обыденной жизнью, думая лишь о благополучии. Ярким представителем является Мокий Парменыч Кнуров (Владимир Приезжев), он посещает дом Огудаловых и собирается взять Ларису в Париж, будучи женатым.

Другой персонаж — Вожеватов (Виталий Маркс), богатый молодой человек, который покупает пароход «Ласточка» у Паратова.

На фото Вожеватов справа

Он типичный представитель купеческой среды, для него главная ценность в жизни — деньги и карьера. Престарелый Кнуров все время хочет завладеть Ларисой. Да и мать главной героини Харита Огудалова (Валентина Киселёва) пытается продать дочь подороже, не брезгуя дорогими подарками Кнурова.

Образ спокойного циника, который, подобный удаву, ожидает свою жертву, мастерски передал актер Владимир Приезжев. Несчастной жертвой является Лариса Дмитриевна, которую исполняет молодая и красивая артистка Наталья Сухоносова.

В самом начале спектакля она очень ярко передает эмоции замученной души, которая успокаивает себя мыслью, что скоро выйдет замуж за безликого Карандышева (Евгений Власов).

Правда, не всегда Наталье Сухоносовой удавалось вживаться в роль. Может, это было продиктовано тем, что первый раз проходил показ спектакля.

Но ближе к концу постановки артистка проявила себя во всей красе, показав искренность чувств своего персонажа к Сергею Сергеевичу Паратову (Михаил Синогин).

К слову сказать, игра Михаила восхищает на протяжении всего спектакля. Как отмечал сам режиссер, он настраивал артиста к тому, что его персонаж идет, по сути, к своей гибели. И Михаилу удалось передать эмоцию безысходности человека, который своими кутежами лишь завершает жизненный путь, забирая с собой судьбу девушки.

Особо хочется отметить периодическое выступление цыган с их пением и плясками. Артисты превосходно передали дух цыганского веселья. По всему было видно, что работа над этими сценами была проведена колоссальная.

Иной раз их пение глубоко трогало сердце, дополняя трагичность ситуации с Ларисой. Она тоже умела превосходно петь, и кто знает, может, девушку ждало великое будущее. Но красота и душевные порывы разбились о реалии этого мира, где ей не было места. Даже в этом уютном двухэтажном домике Ларисе было не комфортно.

Она мечтала о большем, но не всем мечтам суждено сбыться. Эта история до сих пор не устарела, поэтому интерес зрителей к спектаклю не гаснет. Здесь передана буря человеческих желаний, страстей, душевных порывов, стремлений.

Можно с уверенностью сказать, что режиссеру «Галерки» удалось передать всю палитру чувств и дать возможность актерам проявить свое мастерство.

Анна Пацула